何謂人權？其實人權涵蓋的範圍何其廣，而且天生擁有，超乎一切律法。任何高壓極權，或是因文化、信仰產生的約束，都不能任意制約迫害人自由思考、參與政治、擁有財產、工作休憩、教育學習、藝文參與…等天賦權力。因此國際特赦組織關注的議題是全面性的，也是跟每個人息息相關的，所以不妨透過這次展覽，讓我們一起來認識國際特赦組織（AI）。

會有這次展覽，是因為國際特赦組織邁入了五十週年，為了讓台灣朋友更瞭解全球人權運動的過去與未來，由台灣分會企劃了這次名為「尊嚴— The Dignity 」的國際特赦組織五十週年精選海報展，並在台灣各地藝文咖啡館巡迴展出（展覽新聞稿）。這檔在默契的展出將持續到一月底，展出的海報共有七幅，相關的圖面和作品介紹可以參考這個相簿，也歡迎你來默契現場欣賞這批精采的海報作品！

在此順便公告一下，現在默契也正在規劃明年度的每月展覽，而且有幾個月份已經被預約了。在默契的展覽完全免費，一般以一個月為週期，我們歡迎繪畫、攝影、插畫、海報設計…等或其他適宜牆面掛置的展出，或是你有很棒的展出構想我們也可以一起來完成。從事藝術工作的朋友，現在就歡迎你來預約檔期，策劃屬於你的展覽！（預約信箱：deniscch@gmail.com，請告訴我們你的展出計畫和期待的檔期）

雖然野草莓的主戰場在台北，但是透過網路的快速串連，台中也發起了野草莓的靜坐。
默契當時的夥伴奚浩老師在靜宜任教，聽他提起有學生參與了台中的運動，他也會去關心。
三年前，雖然正是我經營的設計公司業務正忙的時候，但是那個時候晚上忙完，
我也會到市民廣場的靜坐區，去聆聽來自靜宜、中興大學的老師們，分享他們對於民主的看法和論述；
除了是去看看熱情的學生們如何集結一場運動，無形當中，或許也喚醒了心裡面某部分隱藏的熱血。

三年前的野草莓，雖然在年底前就結束了，但是在少見的學生運動史上，畢竟留下了一頁篇章。
對照1990的「野百合運動」對於台灣民主的影響，野草莓的意義又是什麼？
對於社會、媒體、政治，野草莓影響改變了什麼？
對於人權的信仰與堅持，野草莓又帶給我們怎樣的省思？
昨天看到台師大林佳範老師在野草莓運動中，因涉及違反集會遊行一審獲判無罪的消息，
更讓人感嘆在集會遊行這部惡法的制約下，這三年來台灣的民主真的進步了嗎？

民主和人權是爭取來的。運動畢竟會過去，重要的是運動帶來的改變。
在野草莓運動三年後，我們很高興《廣場》的團隊來到默契和我們分享這部紀錄片，
讓我們一起重現廣場的精神，一種喚醒革命的熱血吧！

◎ 主辦單位的邀請和影片介紹

三年過去了
還記得在街頭的日子
最冷的寒流　一波更甚一波
身體的　媒體的　社會的　政治的……
行動的蔓延　在轉進校園與各領域後
我們在身分與思想的流動中
仍站立在不同位置實踐著對人權的信仰
這年．冬　讓我們在影像的流轉中
再次對話與分享擁抱　我們走過的這天那年

廣場 The Right Thing   [ 台中︱分享巡映場 ]

時間：2011年12月21日(星期三) 19:00

映後座談：

• 江偉華（《廣場》紀錄片導演）
• 廖宜恩（中興大學資訊科學與工程學系教授兼系主任/興雅社社長）
• 劉曜華（逢甲大學都市計畫與空間學系副教授/大台中市政監督聯盟召集人）
• 楊傑銘（香港嶺南大學中文系博士班）
• 王信允（黑森林社會文化工作社召集人）

影像籌辦：

• 台灣教授協會
• 中興大學興雅社
• 中興大學黑森林社會文化工作工作社
• 中部青年聯盟
• 楊逵文教協會籌備處
• 默契咖啡

廣場 The Right Thing

導演：江偉華  Chiang Wei-hua
台灣 | 2010 | 中英字幕 | 110分鐘 | 普 | HDV
第十屆南方影展最佳紀錄影片
2010新生一號出口影展開幕片

一切都是從不准帶國旗上街開始。
2008年11月，六十年來首位中國官方代表陳雲林抵台訪問，同時，台灣民眾的言論與人身自由受到國家機器高度箝制。透過網路，學生們從各地聚集起來，他們因為共同的價值受到侵害而齊聲怒吼，卻也因為各自的信仰與堅持而相互質疑。在抗爭與學業、公民與政客、激情與自省之間，在台北，在這個廣場，在他們二十餘歲的年紀。

導演簡介︰ 江偉華，1976年生於台灣台北，東海大學美術系、台南藝術學院音像紀錄研究所畢。現為自由影像創作者。作品曾分別入選南方影展、南瀛美展、里昂福爾摩沙電影節、新生一號出口影展等。

廣場相關連結：官網 / 臉書

但家又如此單純。
當我們有了一片共同的天空，天空下我們能夠擁抱。
分享我們奉獻的溫度，譜寫同一個故事，創造屬於我們一起的記憶。
那期待連結的依戀如此渴望，超越了命運。
兩個生命以上，我們就構造了家。

你擁有一個什麼樣的家？

這次靛影展06我們要和你分享劉振南導演2011的作品《我的拼湊家庭》，
這是一部描寫台灣當代家庭現況的電影，包含了你我常見卻不一定理解的家庭關係組成，
例如離婚、再婚、外傭看顧、隔代教養…等。
讓我們透過這樣的主題，再一次去思考什麼是家的定義。
在這部導演的半自傳性作品中，關於家人間的描寫真實細膩；
在批判之外，仍然讓人感受到導演對於「家」的定義是肯定與期盼的，是一部溫暖動人的小品。

特別的是，《我的拼湊家庭》原本的片長是配合公視播映的30分鐘版本，
但是導演心中有自己對於影片的詮釋，所以剪出了一個75分鐘的長版，
而這個版本也入圍了第十三屆台北電影獎劇情長片類。
75分鐘這個版本是很難得在公開播映的場合看到的，
靛影展這次能邀請到這個版本的播放真的非常開心，
喜歡獨立製片的朋友千萬不要錯過這次放映喔！

這次靛影展依照慣例邀請到導演劉振南來現場和大家分享拍片背景和心情，
也鼓勵來看片的朋友不要害羞，多和導演分享你的看見和感動。
靛影展以推廣獨立製片為出發點，就是希望能夠促進創作者和觀影者之間的互動，
期待你來和導演深度對話囉！而且更有梗的是，這次映後聽說會有神祕嘉賓隨導演出席喔～
期待！

靛影展06 《我的拼湊家庭》

• 放映日期：2011/12/4（星期天）晚上 8:00
• 放映地點：默契咖啡 1F
• 票價：100元（點飲料可折抵50元）

影片資訊：

導演：劉振南

主要演員：

• 鄭有傑 飾 阿銘
• 何以奇 飾 思妤
• 劉品羚 飾 姑姑
• 高美女 飾 阿嬤
• 吳朋奉 飾 三叔
• 松本唯 飾 Midori
• 楊烈 飾 阿銘爸爸

從參與六月初的「中友青春路影展」以來，靛影展的確沉寂了一陣子。

說起來這就是人生啊，就算是熱血傻子也得向現實生活低頭，每個人一天都只有24小時這點絕對是公平的，
看時間運用到哪邊去罷了。雖然這些日子都把重心放在別處，但是靛影展的夥伴們對於獨立製作還是保持關心，
所以呢，順其自然之下還是陸續遇見了幾部好片，促成了這次「靛影展 05」的重新復出！

這次影展我們決定將三部影片納入片單，兩部談論親情，一部描寫夢想。
「怪罪」和「庭院」都是書寫子女和父親的情感，但兩部影片手法與整體氛圍頗為不同，
剛好可以看到不同導演處理情緒轉折的手法，而衝突後留下淡淡的親情溫暖讓兩片依然動人。
總覺得跟母愛比較起來，父愛是更難表達的；或許因為東方人對於父親嚴肅的刻板形象，
父子或父女間的感情是較為隱晦的，但是也就是因為這樣的題材具有衝突性，靛影展中書寫父親
倒成為蠻常見的主題，像是之前靛影展中的「大男人」、「阿毛的鞋」、「休學」等片，
都有關於子女與父親之間不同面相的情感描寫。

另外一部影片是靛影展中較為少見的類型。 世新廣電十七屆的畢業製作「平流層」是一部熱血的青春影片，
以街舞和BBOY為題，描寫追逐夢想的青春無懼，以及面對現實的折衷與突破。
這部影片我想會獲得很多共鳴，因為任誰都曾有過夢想，差別或許只在際遇或執著的程度罷了。
「平流層」在拍攝上採用16mm電影底片，畫面很美（還代表台灣進入柯達攝影競賽亞太區競賽，拍拍手！）
音樂部分則跟蛋堡合作，主題熱血但是步調輕快，是一部非常好看的短片！

「靛影展 05」將於9月4日（星期天）晚上展開，這次我們將在活動細節上作一些小調整…
第一個是入場時間7:20開始，8:00準時展開活動播放影片。第二是有鑑於影展前點單的動作造成活動的慌亂，
所以這次我們將採用票價連同飲料一起收費的作法，到時候會提供冰茶或果汁自由取用，
所以想喝杯咖啡的朋友請活動前早點兒來，不然就等活動結束再享用囉！

靛影展 05 活動資訊

• 時間：9/4 (sun) 晚上 7:20 開始入場，8:00 活動開始。
• 地點：默契咖啡1F 靛影院
• 費用：200元（附杯子自由取用飲料）

影片相關資料如下（依放映先後順序）

怪罪 The Father As A Father

彥哲請爸爸來演自己的劇本，兩人緊密相處了兩天一夜，
究竟真正的父親能否完美地詮釋劇本裡的父親？

「無人能怪罪是最痛苦的。」

導演：吳季恩
主演：蔡明修、張捷

庭院 The Garden

自從母親離開後與父親同住在一個屋簷下的耀萱得重新適應與父親共同的生活。
嚴肅的父親與耀萱的個性相同，兩個彼此不熟悉的家庭成員，彼此無法諒解對方的立場，
生活上的格格不入更加深彼此的對立，但這一切卻在一次父親出國後，
隨著庭院裡的花草而漸漸的產生了微妙的變化……

導演：詹嘉文
演員：葉羿君、畢志剛、陳楹臻

平流層 In Our Age

世新大學廣播電視電影學系 電影組四年級 第十七屆畢業製作

過了年少輕狂的躁動，還不到雲淡風輕的成熟，
他迷失在這樣對流中，面對未來，有一點敏感，有一點迷惑。
每個人各自擁有不同的人生，而小時候無憂無慮的夢想，
在面對現實情況的考量下又要經歷多少波折才能實現？
處在人生的平流層，面對未來的徬徨與不安定感，有些塵封已久的情感漸漸開始發酵…

導演：郭芳慈 / 攝影：蔡佳彤 / 製作：楊以君
演員：姚璇辰、莊堯宣、胡瑋杰、李曼綾、洪秉睿

第一次聽到叮咚是因為現在人在美國的大志，
他去了好丘，看了叮咚的展覽，很是喜歡於是跟我分享展覽中的生活感，
還有關於勇氣，關於叮咚太太棋子的創意手作，關於叮咚的爆炸頭…
第一次見到叮咚是在 CameZa Square，《十年》攝影集夏日面交會上，
那顆Eason式的爆炸頭正埋首在浴缸啤酒池邊的理髮椅上，幫一個可愛的小女孩兒簽書，
抬起頭的剎那，DINGDONG 露出爽朗靦腆的笑容，我知道這又是一個熱血傻瓜了…
那天晚些聽叮咚聊起攝影，分享和棋子一路走來的點滴，
那些人生中苦痛哀傷的複雜滋味被樂觀和勇氣顯影之後的單純美麗，讓人感動。
十年，經歷了一般人不見得會經歷的一個段落，收錄成這樣一本真實的攝影集，
我相信裡面一定有東西值得你自己來看看。

Two become One 攝影展

約翰藍儂的《dear Yoko》裡，有段歌詞是這樣的：
「The two of us are really one，The goddess really smiled upon our love dear Yoko.」。
藍儂寫了首歌表達對小野洋子的愛，而沒有寫歌天份的我，
只能用傻瓜相機將我與老婆Cheese兩人十年生活的美好時光，傻傻地記錄下來。
而這些美好、悲傷、無數的小片段，將毫無保留地、忠實地在「Two become One攝影展」展出。

展覽期間：2011年9月3日（六）～10月1日（一）
展覽地點：默契咖啡 match café 台中市中港路二段60-3號

同場加映【傻瓜攝影分享會】

分享會時間：2011年9月3日（六）8:00 pm（每人入場低消100元）
分享會地點：默契咖啡 match café 台中市中港路二段60-3號

Facebook 活動專頁

DingDong｜叮咚

非攝影高手，沒有精美的攝影器材，不懂深奧的攝影理論。
只是按快門的勇氣多了點，熱愛用膠捲的麻煩感，認真實踐了「別想太多，拍就對了」的遊戲規則。
獲 2011 法國 PX3 攝影獎金獎及美國 IPA 國際攝影比賽銅獎與各獎項。

大志是這幾個月常來默契的好朋友。
還記得他剛來默契的時候，某天聽到他用一口流利的京片子講著電話，聲音又大又響亮，
那種對於台灣囝仔簡直是聽覺霸凌的對岸口音，彷彿對準台灣的飛彈般不斷干擾著我，
差一點就要把這位426同志趕出默契，堅決地向他宣示台灣的主權。

不過後來才知道，大志是徹徹底底的台灣人，家裡就在豐原神岡。
因為大學時期做了大陸留學生，遠赴北大習醫，前後在大陸住了九年多，
這次回台是因為要回來服兵役，但是多年的隔離讓他對台灣有些生疏了，
由於在網路上接觸過默契咖啡和麥客自由聚，所以來到默契希望認識一些在地的朋友。

知道這樣的背景後才有點釋懷，原諒他的426行徑，但是還免不了和他開些兩岸的玩笑。
還好大志這個朋友蠻開朗的，對於這些玩笑不但不以為忤，還常常以文化差異自嘲，
另外因為阿志也喜歡拍照，在大陸的九年拍了不少；
幾次和他一起看這些相片，發現其中不乏佳作，也因此有了舉辦這次展覽的念頭。
透過他和這些有意思的影像，我們也多認識了一些對岸的現況，看到另一種生活的樣態。

其實默契的展覽不一定非得是藝術家、插畫家或攝影師這些專業的藝文工作者才能參與，
從分享生活的觀點來說，只要言之有物就好，藝術的美感和形式只是附加的，
默契也很樂於協助「素人」一起來透過展覽的形式，和大家分享屬於你的觀點。

關於這次的展覽，大志是這樣說的：

別人的生活，是什麼模樣？
離開自己的生活，3,083個日子
別人的生活，別人的城市、別人的捷運、別人的咖啡館。
別人，沒有城市、沒有捷運，寺廟旁的小茶館，飄着酥油茶香。
別人，依舊生活。

自己的生活逐漸匯入別人的輪廓，模糊了本來的模樣。
3,083個日子後，再回來，
發現原本屬於自己的生活，竟充滿違和的陌生感。
像是，別人的生活。
自己的生活，該是什麼模樣？

“生活是條河，
我們如雨點，傾落其上。
漸漸，失去自己的形狀
偶然，與別的河道交匯
它們，或湍急，或涓細，因而，或奔流，或和緩。
我們失去了最初的方向，
終究，掌握不住，只好順着流向。”

在別人的生活中，尋找同樣的感觸。

「別人的生活」－鄭守志攝影個展即日起在默契展出，展期到8/2止。
這次的展覽除了挑選出具代表性的影像在牆面展出外，也預定在7/23（六）晚上8:00舉辦小型分享會，
由阿志來和大家分享他在北京的生活，以及行腳西藏、尼泊爾、青島、上海…等地的見聞，
歡迎你一起來默契看展，和大志聊聊。

這個月默契的牆面是兩個女生的攝影展。
Dear Fisher 的作品饒富詩意，黑白中的肌理，紅藍色帶出氛圍，蘊藏了心底的故事…
Jill Elton 的影像記錄城市，濃濃生活感的紀實，呈現豐富的城市容顏，和自己的足跡。

除了展覽，同步登場的是他們的攝影集，如果你感動喜歡，只要250元就能收藏。
展期至六月底，以下是這次展覽的介紹：

ALONE SWIMMING LANE

作品簡介：
清醒的時刻，在記憶消失殆盡之前，我用力將夢殘留的片段拾起；
晦澀話語、思念之人、無盡追趕、愉悅飛翔
每個所憶起的碎片好比永恆一瞬，我見著了，也留住了
而說不出口的，夢也都
輕輕地
輕輕地替我說了

作者介紹：
Dear Fisher，1989年生
喜歡看電影和偷懶，無時無刻在聽音樂，
認真拿起相機至今兩年，只是個透過鏡頭看見自己的人。

Visible x Invisible Happiness

作品簡介：
本攝影集在兩個國家，三個不同城市拍攝。
其分別為台灣的高雄市，菲律賓的Manila、Iloilo。
在底片相機的鏡頭下，要和讀者一起找快樂。

透過攝影，我們想呈現城市裡不同職業、不同身分的人，不論富裕與否，都是快樂的過著生活。但是我們常常透過電視看見富裕的人們享受生活的快樂，卻很難能發現自己身邊的小人物們，原來也笑得很燦爛。

快樂的生活、生活的快樂，並不能靠財富來分層級，重要的是我們是否能夠對我們生活感到滿足，是否能夠在平常的生活中就發現幸福的存在。

作者介紹：
Jill Elton，12歲那年故意弄壞家裡的底片相機，因為別人都有數位相機。
17歲那年買了一台LOMO魚眼、22歲外公給了一台古董相機，於是現在弄壞了數位相機，開始回頭摸索底片機的奧秘。拍高雄，因為22年來，最久只離開過這城市兩個禮拜，有太多的話要對這個城市說，所以我邊拍邊和自己對話，也邊尋找被遺留在角落的痕跡。

久違了，靛影展的朋友們！

因為年前幾部洽談的片子聯絡不及，於是一月份的「靛影展」就開了天窗，
在這裡跟所有關心「靛影展」的朋友說聲抱歉，
不過，二月無疑是趕上進度，辦「靛影展02」的好時節，
這麼推敲起來，我們今年一定會辦到「靛影展12」了（握拳！）

這次「靛影展02」一樣邀約了三部影片，從歹路不通行的「覺悟的腳步」，
到還是故鄉好的「大男人」，再以爸爸真偉大的「阿毛的鞋」做結尾，
雖然影片調性有輕有重，從深沈嚴肅到可愛溫馨，
但是三部影片有共通默契的是，都談論到親情在生命中無法割捨的重量。

相信對於喜歡獨立製作電影的朋友，這三部佳作說不定早已有所耳聞，我們就不破梗多做敘述。
只能說，看完這三部影片之後，再次驗證影像是要自己閱讀的。

雖然之前聽過一些關於這些片子的描述，但是唯有自己好好看過，才能將感動真實埋入心中。
而且，這三部影片關於親情的詮釋觀點，跟每個人不同的生命經驗也會產生不同的共鳴，
相信你看過之後，也會對於親情這回事，有更多屬於自己的體悟吧！

這次「靛影展 02」將在2/27日(日)舉辦，片單及影片資料如下（依放映先後排序）：

覺悟的腳步 Realize

中州技術學院 2010 畢業作品 / 官網 / Facebook

導演：張再興
編劇：張再興
製作：吳瀅伶
演員：邱秀敏、黑面、高之穎、張再興

劇情摘要：

一位年輕黑道浪子的真誠自剖，一段獻給摯愛的深沉告白。
回顧刺青滿身的過去，張再興不再逃避，
選擇拿起攝影機完成對自我的救贖，
也因此對命運有了全新的省悟。本片是自編自導自演的自傳體形式，簡單質樸，生猛有力，
已具商業映演之雛型，動容程度更勝同類型電影《艋舺》。

相關影評：

• 《覺悟的腳步》吹出簫聲，奉告浪子知
• 《覺悟的腳步》這條路我們都走得辛苦

大男人 The Peng Hu Man

世新大學廣電15屆畢業作品 / 官網

導演：李彥勳
製片：林香伶
演員：楊烈、楊大正、林彥君

劇情摘要：

阿男從夢中驚醒，此時他已經分不清這是今天還是明天，是現實還是夢。
現實中生活的忙碌，迫使他對人的期待和思念家鄉的情緒轉化成冷漠表情透露在臉上。
那天，父親突然的到來，他發現這樣忙碌的生活，不過是在逃避自己心靈對思鄉的恐懼。

家鄉澎湖清靜的海、和生活自由的步伐、以及曾經父母的嘮叨耳語，
才是生活中最渴望獲得的真實生活，而不是大家所嚮往的台北。


父親的到來像是撫慰盲從生活的一流清泉，但這樣的溫暖存在於台北，更讓阿男覺得是一場夢。
還是他希望的簡單生活真的是一場夢想呢？
最真的幸福、最純粹的陪伴，真正渴望的生活還是只存在於夢裡呢？

阿毛的鞋 A-mao’s Shoe

崑山科技大學視訊傳播設計系第9屆畢業作品 / 官網

導演：廖朋君 
編劇：廖朋君
製片：邱幸萱、林郁如
演員：李承隆、吳展毅、李偉君、陳恩雅

劇情摘要：

阿毛有個好朋友叫做「阿肥」，兩人感情非常好。
阿肥每天傻傻的跟著小大人「阿毛」，這也讓阿毛不時能逮到機會好好捉弄他一番。
阿肥將媽媽跟他說過的心電感應原理告訴阿毛，但是阿毛卻覺得這是騙小孩的把戲，
兩人兜在一起，常不經意的蹦出可愛、有趣的事情…